2月26日，在市文联2014年第一次“文学沙龙”上担当主讲嘉宾的徐则臣，以“这个时代的读与写”的主题，面对东莞慕名前来的作家和文学爱好者，畅谈了他对文学的理解。

       徐则臣被认为中国“70后作家的光荣”，著有长篇小说《午夜之门》、《夜火车》、《水边书》，小说集《跑步穿过中关村》、《古斯特城堡》等。曾获华语文学传媒大奖·2007年度最具潜力新人奖、第四届春天文学奖、第八届茅盾文学奖提名奖等。近期，其长篇小说新作《耶路撒冷》更被誉为“70后”转型期承接历史叙事的扛鼎之作。

       徐则臣谈到，随着时代的变化，科技的兴起，新的阅读方式的改变，必然会对人们的思考方式、审美趣味、书写方式造成影响。进入瞬息万变的新媒体时代，人们更愿意选择“浅阅读”的方式；同时，随着网络的发达，信息量庞大而芜杂，面对纷繁复杂的社会形势，作家置身其中，如坠迷雾，传统的写作方式是否应该终结？

　　徐则臣结合自己的阅读和写作，谈了独属于他自己的发现：当下时代，无数的偶然性和巨大的信息量被高科技发掘出来，世界变化如此之快，像莫言、托尔斯泰那样建立起一条可靠的故事逻辑链，则变得前所未有得艰难。此时，叙述方式必然要发生相应的改变，才能表现当下生活的复杂性；在微博涌起的网络时代，信息的获取迅捷而全面，像莫言、贾平凹那样掌握一片独特叙事资源的机会越来越少，现在作家基本上面对的都是公共资源，而在公共资源中如何发现独特的东西，如何呈现文本的新鲜感、叙事的陌生感，对当下作家则是一种巨大考验。

　　徐则臣总结道，在目前的形势下，作家也许从“大”的方面可作为的地方已经不多，但在“小”的方面，想象力不及的地方，还是大有可为的。我们身边的许多作家，习惯写场景，写故事，但故事中的人往往是模糊的，空心的。谈到这里，他提到加拿大作家爱丽丝·门罗的作品——她的作品多是写平凡人的平常事，写他们的人生小际遇，但作品的中的人，却写得精细入微，写透了人性的隐秘、复杂和深刻。

　　在交流互动环节，东莞作家踊跃提问，就各自写作中所遇到的困惑，纷纷向徐则臣讨教取经。黄俏燕提出，所谓的“陌生感”，是侧重题材的陌生感，还是内心的陌生感？内在的发现是否更重要些？陈建明提出，在网络文学风涌的时代，纯文学是否被边缘化？皮佳佳提出，小说如何创新以及结尾如何处理？陈崇正提出，作家写作经验和资源如何转化？徐则臣都一一作出精辟回答。

       他认为，太阳底下无新鲜事，但内心的发现很重要，文学其实就是人学，只有解决了外在的困惑，才能解决内心的困扰；艺术终归是小众的，纯文学本来就应是这个样子，太热闹了反而不正常；经验和资源有两种，一种是直接的，一种是间接的，直接经验和资源可能好运用些，但有些间接经验和资源处理得好，也能写出很好的作品。比如土耳其作家帕慕克，平时就是个“相机控”，喜欢拿着相机不停地拍各种景物，据说他拍的各类大小博物馆不计其数，然后反反复复地观看、比较、揣摸，直到让虚拟的人物变得鲜活，写出来，让读者有身临其境的在场感。徐则臣说到他写长篇小说《耶路撒冷》时，也是这样。他从没去过耶路撒冷，但他将所有关于耶路撒冷的影像资料都搜集整理出来，那些足有100多小时的影像资料，他全部看完了。这个时候下笔，会有把握写出精微的细节，而内心则会有种踏实感。至于如何创新，徐则臣认为，这是个水到渠成的事情，等写到自己觉得有瓶颈后，自然会找出路，思考如何创新。

　　他认为，以前传统的作家，写故事都是从开头写到结束，而进入后现代写作，故事往往是截取一个片段，或定个基点，再前前后后相互扯动叙述，这样写出来的故事不那么板刻，更摇曳多姿。

　　在谈到“东莞文化环境”这个话题时，徐则臣认为，东莞一直是改革开放的前沿，许多重要事件都发端于此。在文学创作方面，近些年呈现出蓬勃生机，涌现出许多极有潜力的作家。他说，在东莞从事写作的作家是幸运的。在商业化时代，像东莞这样重视文学艺术，并为文艺创造者提供交流平台，营造文学艺术氛围，非常难得。

　　《东莞文艺》常务副主编胡海洋在总结说，徐则臣对于故事的理解，对于文本的探索，呈现出朝着经典进取的野心和才华，他是青年一代作家中的翘楚，值得东莞作家学习。