编者按
在甲辰龙年即将到来之际，由东莞文学艺术院和大岭山镇文联共同策划主办的“龘吉龘利——作家书画迎春三人展”1月21日在岭上美术馆盛大开幕，展览汇聚鄞珊、陈崇正、翁艾三位优秀作家书画家的近百件作品。他们是作家和画家的跨界人才，通过各自独特的创作方式，带领观众走进一个充满灵感和艺术张力的空间。他们的作品如同春天的花朵，各自怒放，散发出生命的芬芳，呈现出独特的艺术魅力。即日起，小编将推出系列推文展示他们的艺术风采，共同探寻文学与艺术的交汇之美。敬请关注。
纸上养猫让我思考
人工智能时代如何创作
我的外曾祖父是个画师，据说画鱼是一绝，能在凹凸不平的春盛（一种潮汕竹编礼篮）上将鱼的眼睛画得栩栩如生，在附近村庄中享有盛誉。我忘记有没有见过他的画，但小时候见过他留着长须整日躺在竹椅上的样子，他不言不语活过了百岁，如今家里没有人会想起他的画，倒是他百岁寿诞时穿着红肚兜游街让人印象深刻。
这么说，并不意味着我有任何家学和师承，相反，童年我对外祖父喜欢在酒后狂书心生厌恶，特别是那股劣质墨水的臭味，的确臭不可闻，让我从小就知道所谓“墨香”纯属骗局。
喜欢画画得感谢初中三年级的班主任，她教语文，却是美术专业毕业，那时她青春靓丽个人飞扬，在我们那所破败不堪的学校里显得另类。为表彰我的作文写得不错，她会在我的作文本上画画，寥寥几笔就画出森林中的西式屋顶，让人惊叹。她预判我的成绩在即将到来的中考必岌岌可危，我只能点头承认。于是她有鼓励我去参加中专的美术考试，为此我在教室边上的小屋子里练习了两三个月的素描，她教我怎么处理明暗和线条，如何用素描排线表现物体的光泽，以及什么是质感和透视。这些全新的绘画理念让我重新认识世界，虽然最后我没能考上中专去念美术，但人在中年，常常会梦见自己坐在一堆瓶瓶罐罐中间，孤独地画着素描。
那是1999年的春天，说是一个遥远的梦，也不是夸张之辞。事实上，二十多年来我没有再拿起画笔。突然又开始画画，这纯属偶然之举，最初只是为了在病毒肆虐的日子里排遣独居的寂寥。画画作为一种遗忘时间的技艺显然要比写作更为愉悦。或者说，写作更多时候会将人带进痛苦的境地，去面对人性的残忍。而画画，则完全可以视为思想松弛的体操。最明显的区别是，画画的时候可以听音乐或广播，但写作的时候所有的声音都是干扰。
画画能让人平静，特别是在画猫的时候。猫真是神奇的动物，敏捷而高冷，柔软而温存，很容易便让人对它完全丧失抵抗力。对猫奴而言，撸猫永远是正义，是美德，是不言自明的默契。因为工作的缘故，常不在家，也便养不了猫，索性就将猫养在纸上，疲累之时看一眼，便觉人间值得。人世艰难，写作的人更需要面对意义的真空，常怀千古愁，回头想想浮生若梦，莫若与美好的事物共处一室，管它风高雨急，只求此刻安宁。
猫这种带有神性的动物，它以它柔软带给人精神的温润。我在猫身上看到了一个词叫“共存”。猫的共存性和适应性是非常强的，它既保留了内心的骄傲，俯瞰一切，同时又跟这个世界柔软接触，温和共存。我在学画的初期，我看过潮州籍大师饶宗颐先生老年时候写字的一个小视频，我心想这就不是一只老猫吗？我这里说的老猫并没有丝毫不敬，而是值得所有文艺家学习的状态。特别是人到了老年，文章和艺术到了圆熟的时候，老猫的形态就会出现。饶老的动作非常非常缓慢，我看到了一个人艺术通灵的瞬间，这种灵性就是以猫的形态在他身上存在的。猫的这样一种灵性，或者说神性，会伴随着时间的焦灼越来越给人带来启发。特别是在人工智能技术大爆发的当下，人和机器的界限已经越来越模糊，技术的不断迭代，机器人对人替代已经成为趋势。人工智能技术一直在逼问我们何以为人——什么才是人的本质，什么才是灵魂的本质？新的技术变革总是在带来机会的同事也带来困难和灾难，所以在巨大的危机在面前的话，我们人类何以与这个世界温柔共存，如何在人工智能时代妥善安置我们的心灵和灵魂，已经成为新的艺术命题。
所以，现在那么多人爱猫，养猫，并非没有理由的。无论生活温暖还是凄苦，猫没有改变它的精神气质。猫保持了它的骄傲和高冷，但是猫从不拒绝，猫也不会因为成为宠物便丧失捕鼠的能力，家猫可以随时成为野猫，猫有九条命，它就不断在时代的间隙中共存生活。家的温暖没办法把它完全圈养住，城市街道或者乡野之地，再凶恶的环境，野猫也能生存下来。
我在纸上养猫，我画猫在不同情景下的生活，我画猫的三十三次穿越。猫当然不会真的在时空之中穿越，但在这些画里面，我展现了猫在不同想象之中带给我们的惊喜。猫总会在我们不经意的时候出现，给我们带来惊喜。这让我们会想，可能在某个瞬间某个平行宇宙之中，我们每个人也是一只猫，我们也在不同的时空中曾经游荡过，经历了一些类似梦境一样的故事。关于猫的想象总让人神游八荒，当然回过头来，我们更要珍惜人间的春天，要在内心孕育一个属于自己的春天，要拥有一个与世界和平相处的共存的春天。
展厅现场
作品《桃李春风一杯猫》、《喜相逢》
作品《呆猫的三十三次穿越》
作品《回家》
作品《龙腾虎跃》
作品《深秋独坐想点事情》
除了展示作家们的艺术作品，策展人还选取了陈崇正的长篇科幻小说《美人城手记》和《悬浮术》在现场展示。让观众更加直观地了解作家的创作风格和特点，深入感受作品的韵味。其中这本《美人城书记》是他酝酿构思多年之作，该书出版后荣获广东鲁迅文学艺术奖，入选探照灯好书7月十大中外类型小说佳作、“文学好书榜”7月榜单、搜狐文化7月好书、“全国好书目”2023年9月荐书单等推荐书单。著名作家苏童给予了高度评价：“关于美人城的故事，我没有想到你后来是这么写的，整个叙述非常扎实，写出了未来感和科幻感。整个小说的主要故事脉络围绕着家族和血脉传承，因为有了这条主线，冰冻人头之类的细节就显得很巧妙，我个人特别喜欢。我觉得恰好是未来感和科幻感让这个小说显得不是那么单调，突破了家族与血脉这类传统故事的套路，让整个小说有了“摸高”的可能。小说后半部分的叙事角度不停变换，男人和女人都参与叙事，读起来元气充沛，非常丰满。”以此，我们通过观察和欣赏作家的代表作，可以更深入地理解作家的艺术追求和思想内涵，从而更好地领会作品所表达的意蕴。
文学作品《美人城手记》
文学作品《悬浮术》
简介
陈崇正，1983年生于广东潮州，北京师范大学文学硕士，小说家、诗人、业余画家，现为广州市文艺报刊社副社长，广州市作家协会副主席，中国作家协会会员，曾兼任广东外语外贸大学创意写作校外导师、广东财经大学出版硕士实践导师、海南作家协会名誉作家。著有长篇小说《悬浮术》《美人城手记》等作品多部。曾获第五届矛盾新人奖、广东鲁迅文学艺术奖、广东有为文学奖、红棉文学奖等奖项；入选广东省青年文化英才、广州市青年文化英才。有书画作品在《小说月报》《中国当代文学研究》《天涯》《海燕》等刊物刊登。
一审 | 许小文
二审 | 刘定富
三审 | 叶新源
